在「American Trucks」展中，瑞士攝影師 Ulysse Fréchelin 巧妙地運用了近拍與各種角度拍攝，讓影像中的被攝物不是那麼容易在第一眼被辨識出來，例如:充滿光澤的排氣管、霸氣的進氣柵、線條優美的擋泥板、車頭的鉚釘引擎蓋、平滑或有著波紋的拖車車體外板、 閃閃發亮的輪圈蓋，或是粗重厚實的輪胎螺絲......。Fréchelin 將這些卡車細節完全改變， 並以飽滿的光線充分展現這些物體、賦予它們全新的風貌。這些驚人的成果描繪的不是卡車本身，而是旁觀者對它們該如何呈現的一種想像。

Fréchelin 在亞歷桑納與新墨西哥州邊境的卡車休息站裡，頂著高溫整整拍攝了兩個多星期。他毫無疑問地成功捕捉了這些巨獸身上的壯闊光景、閃亮刺眼的鍍鉻金屬，及黃、 綠、紅等鮮明醒目的用色，當然也包括了背景裡美國西部傳說中的眩目光線與大片湛藍天 空。

Ulysse Fréchelin 於 1981 年生於瑞士納沙泰爾(Neuchâtel)。他起初的創作形式是寫作，直 到 20 歲才第一次認真使用相機，結果幾乎在一夜之間就產生了成為一位攝影師的想法。

《American Trucks》一書與攝影展的起源，完全是巧合驅使這位瑞士攝影師在 2013 年夏季前往拍攝這一系列的出色影像。Ulysse Fréchelin 解釋道:「我為了一個美國知名品牌的拍攝工作前往洛杉磯，雙腳才剛落地，這項拍攝就在最後一刻被臨時取消。在多了幾個星期 的時間需要排遣之下，我心血來潮動身前往新墨西哥州的聖塔菲(Santa Fe)。」

「我還記得美國藝術家 Georgia O’Keeffe 在談到新墨西哥州的地貌時的那份興奮之情，所 以我想去親眼瞧瞧，順道拜訪她之前在阿必谷(Abiquiu)的老家。然而，我最終還是沒有 到達那間屋子......」

「阻撓」Fréchelin 藝術朝聖之旅的，正是他在往聖塔菲的途中看到佔據了整條公路的大量卡車──Peterbilts、Hendricksons、Macks......等等。他完全被這些卡車迷住了，於是他決定 要在沿途的卡車休息站裡拍攝它們──一路從亞利桑那州的霍爾布魯克(Holbrook)，到 新墨西哥州的加洛普(Gallup)與阿布奎基(Albuquerque)。

「當他們可以自由改造卡車時，你能見識到那是多麼自由的創作!」

然而，Fréchelin 作品中那些鮮豔、令人垂涎的色彩──如檸檬黃、萊姆綠、草莓起士蛋糕般的紅與白，以及雪酪橘──或許才是最亮眼的部份。

「對我來說，這些色彩足以代表美國人，以及一項美國人最顯著的特質:他們很 『敢』!」Fréchelin 表示，「鍍鉻與金屬用色的力道與直率，是對卡車──卡車司機吃飯 的傢伙──最真實的禮讚。」

「當他們可以自由改造卡車時，你能見識到那是多麼自由的創作!」提到個人自營的卡車司機時，Fréchelin 說，「他們完全不受拘束，一輛阿布奎基的紫羅蘭粉紅卡車上所出現的 大紅、檸檬黃以及亮橘色，讓我徹底啞口無言。」

畢業於瑞士沃韋(Vevey)知名攝影學校的 Fréchelin 補充道，在他攝影的時候，內心深處可能會出現「美國攝影師 Robert Frank、Saul Leiter、Philip-Lorca deCorcia，或者是 David Lachapelle 的作品。」

為了慶祝《American Trucks》攝影集的出版──包括 100 套限量編號與簽名的硬盒版── M.A.D. Gallery 也特地舉辦了由書中照片選輯而成的攝影展。

2014 年一月一個寒冷的上午，他在日內瓦 M.A.D. Gallery 與 MB&F 的創始人暨創意總監 Maximilian Büsser 碰面討論他的計畫。

起初的談話中，他們心裡想的都是一場攝影展。但當這位藝術家告訴 Büsser 他的夢想其實是將卡車照片集結成冊時，Büsser 馬上說:「那就來做吧!」結果不必多說:Fréchelin 得 到了一場攝影展與一本夢想之書，至於 M.A.D. Gallery 則出版了創立以來的第一本出版品。