fabian oefner
M.A.D.Gallery再度呈獻「崩解 X」，由知名瑞士攝影師 Fabian Oefner 所創作，以驚艷攝人的影像呈現經典車款爆散的瞬間。
Fabian 旅居紐約進行創作，他的名氣源自擅於融合藝術與科學雙領域，進而創造觸動人心與心智的影像。他不斷探索時間、空間與現實之間的界線，營造出虛幻的時空，看似無比真實卻又非如此。Oefner 藉由解構現實中不同的要件，讓觀眾更瞭解自己是如何看待現實並賦予定義。
於M.A.D.Gallery瘋狂藝廊展示的新作品，是耗時數月的創作過程並結合數千張影像的創作心血，Fabian Oefner成功展現遠超過他過往作品的超真實影像。
「崩解 X」
Fabian Oefner 首次在備受矚目的崩解系列作品中選用真車創作，並且不是任選一台車，而是經典的1972 年藍寶堅尼 Miura SV 車款。
Fabian Oefner 於接受藍寶堅尼雜誌訪問時表示：「我一直夢想可以用真車打造我的藝術作品，某天一名友人與我聊到『我有一台Miura 正打算送去翻新，你何不就此機會創作崩解系列作品？』 我當然一口答應，豈可能錯過運用我最愛車款之一的大好機會，能夠觸碰這台傳奇車款的每個螺絲和零件，再將它們組合成完整樣貌，這真的是美夢成真！」
從模型車到一台貨真價實的Miura：挑戰自我的極限
「的確這兩者之間有相當差異。選用比例模型車時我在工作室進行創作，那裡很安靜，創作過程順利幾乎毫無差錯。但以真實車款創作就複雜得多：我得待在隨時都是吵雜狀態的工坊，除了我之外，還有一個團隊一起作業，我得問他們：『可以讓出一個角落給我使用嗎？』，這是此創作過程中最美好的經驗！而且當時是七月，工坊裡的溫度是 44°C，我的汗如雨下，空氣中充滿了汽油的味道。以真實車輛進行創作一切也變得更真實。現在我看著這幅攝影作品，好像重回當時在工坊的味道與氛圍。」
「從第一次湧起這個念頭到最後完成印製影像，這個作品共耗費兩年時間與數千張影像，我必須倚賴工坊翻修車輛的作業時間，過程中不忘忠實呈現我一開始規劃的願景更是一大挑戰。」
與Miura車款的創作過程歷經了漫長的時間，有什麼特別的感受嗎?
「一開始接觸這台車時，我的看法就如同大眾對這台經典車款的印象，一台藍寶堅尼 Miura，但隨著時間流逝，它對我而言越來越不同，到結束階段時，我已對它暸若指掌，它不僅只是一台 Miura，對我而言更像是一個真人的角色。它經過整體翻修重生，在道路上奔馳，每次我看到它便心想著『噢！我跟你很熟！』。」
“Disintegrating X”作品共有兩種不同尺寸：
- - 限量18幅 : 建議售價NTD$160,000
- - 2 幅藝術家特別版 : 建議售價NTD$190,000
- - 限量8幅 : 建議售價NTD$635,000
- - 2 幅藝術家特別版 : 建議售價NTD$780,000
"崩解II"
“崩解II” (Disintegrating II)系列的五幅作品呈現出經典跑車的爆炸景象，這是Oefner將極具代表性車款的比例模型精心拆解，並拍下每一枚零組件的精確影像與位置，耗費驚人的製作工時，創造出如幻似影的汽車爆炸錯覺成果。
這個驚人的影像系列都讓觀賞者誤以為這些圖像都是經由電腦繪圖產生，並非真正的攝影作品，藉此達到愚弄觀賞者的效果
Oefner說道，「我對於3D繪圖的俐落與簡潔總是十分著迷，因此我試著將這種類型的美學風格融入到真實攝影的力量當中。」
M.A.D.Gallery 的創辦人Maximilian Büsser說:「Fabian Oefner的創作完美詮釋著機械藝術的力與美，看著我們所熟悉的事物被拆解成上百的零件，進而用此挑戰觀眾的視覺感官，”崩解II” 真正的囊括與展現了M.A.D.Gallery機械藝術的所有精隨與概念。」
Fabian Oefner解釋，照片通常捕捉的都是時間裡的某個瞬間；然而他的「崩解II」系列表達的，卻是創造時間裡的一個瞬間。
「你從這些影像中看見的，是真實生活中從未存在的一個瞬間，」Oefner表示，「視覺上，一輛車在瞬間被分崩離析，然而這個瞬間卻是由混和了超過2,000張獨立照片所製造出來的人工產物。以人工方式創造一個瞬間有種特殊的樂趣……，凍結時間裡的一個瞬間是震懾人心的。」
在將模型車的每一枚零件──從車殼到最細小的螺絲──分解之前，Fabian首先會在紙上畫出每一枚零件的爆炸位置。每一輛模型車都包含上千枚的細部零件。
凍結時間裡的一個瞬間是震懾人心的
接著，Fabian會利用細針與細線，將一枚枚零件根據他當初的手繪稿一一定位。在經過極為細心地調整拍攝角度與正確的打光後，Fabian便會開始進行拍攝，而每一張「崩解II」系列的圖像都需要數千張的照片拼湊而成。
拍攝所得的每一張個別照片，會在後製的階段全部混和在一起，成為一張最終成品。Fabian利用車輛的輪子作為定位點，將每一部位的照片在Photoshop軟體內經過遮罩、裁切，再放入最後的影像之中。
「這也許是有史以來『最緩慢的高速攝影』，」Fabian說，「創造一張圖像需要耗費將近兩個月的時間，但最終看起來卻像是在瞬間被捕捉似的。由於每一輛模型車都非常複雜，因此光是拆解一輛車就需要超過一天的時間。不過這是每個男孩都喜歡做的事情，分析一件物品、並從拆解的過程中發現新的樂趣，就像一層層剝開洋蔥一樣。」
這也許是有史以來『最緩慢的高速攝影』
然而，他也補充道，「最困難的部份其實是架設攝影機、鏡頭與燈光，因為過程中最大的挫折就是無法拍出美麗的照片！」
” 崩解II ” 系列包含下列5幅代表性跑車的爆破影像:
每幅作品共有兩種不同尺寸：
140x70公分
– 限量8幅 : 建議售價NTD$128,000
– 2 幅藝術家特別版 : 建議售價NTD$180,000
230x115公分
– 限量3幅 : 建議售價NTD$635,000
– 2 幅藝術家特別版 : 建議售價NTD$780,000
崩解04 / Audi Auto Union Type C (1936-1937年)
崩解05 / Maserati 250F (1957年)
崩解06 / Ford GT40 (1969年)
崩解07 / Bugatti 57 SC (1934-1940年)
崩解08 / Porsche 956 (1982年)
背景
Fabian Oefner於1984年生於瑞士。成長在一個有藝術背景的家庭，長大後的Fabian進入了藝術學院就讀，並取得產品設計的學位。
Oefner 深受科學啟發，他的藝術創作方式有條不紊，同時隨性地擁抱意想不到的時刻。他一絲不苟地精心安排創作，但也將不同元素運用於鬆散架構，進而讓藝術自然發生。
他表示：「我創造出挑戰人們對空間、時間與現實認知的超現實物件與影像。」
他補充說道：「時間與空間創造出我們所謂的現實，這個不斷進化的概念隨著我們的知識程度不停變化，現實僅是確保人類在這世界能夠運作的概念。目前我們相信時間具有相對性，物件可以同時在不同空間存在，而空間由質量定義，處於不停演進、瞬息萬變的狀態。
我們能很輕鬆地定義某個物體是真是假，但我們卻很難解釋為什麼這個物體是真的。這就是我藉由藝術創造想要探討的課題。我創造出虛幻的時間與空間，雖然看起來、感覺起來十分真實，卻是虛假的。我的藝術作品藉由解構現實中不同的要件，讓我們更了解自己是如何看待現實並賦予定義。」
Fabian不久前才在TED Talk ── 一個推廣優秀思想驅使人們改變世界的非營利組織 ── 上展示他的想法與創作。他的知名度在過去七年正穩定地成長當中。